Banner photo for the post

«Золушка», балет Сергея Прокофьева в двух действиях.
Мировая премьера – 21 ноября 1945 в Большом театре.
Премьера в Национальной опере Estonia 16 ноября 2012 года.
Хореограф-постановщик, либретто: Марина Кеслер.
Дирижеры: Юрий Алпертен, Велло Пяхн.
Сценография: Лийзи Ээльмаа.
Костюмы: Герли Тинн.

Это было днем 1 ноября, прохладным солнечным днем, когда я вошла на Национальную оперу Estonia, чтобы посмотреть балет под названием «Золушка».Это произведение Сергея Прокофьева, мировая премьера которого состоялась в московском Большом Театре в 1945 году.

Увиденная версия гораздо более современная, она предусмотрена для публики разного возраста. Среди зрителей действительно было много детей и молодежи, людей культуры. Несколько раз до меня донеслась и иностранная речь. В балете использованы современные решения, как в оформлении сцены и костюмов персонажей, так и в интересных визуальных эффектах и танцевальных движениях. Чтобы поддерживать интерес молодой публики, использованы разные неожиданные и комичные приемы, вызывающие в зале одобрительную реакцию.

Следить за развитием истории Золушки через танец – это было что-то совершенно новое. Музыка очень мощная, но и хореография ни в чем не уступает. Через движения более современного характера прекрасно подчеркнуты характеры мачехи и сводных сестер. Их угловатые и нарочитые движения ясно показывают, что у этих персонажей нет добрых намерений. Характеры сценических героев доведены до совершенства при помощи грима и костюмов, которые полностью раскрывают их суть. Золушка является большим контрастом, ее внешний вид и танец, по крайней мере в начале, очень мягкие и как бы приглушенные. При помощи хореографии выразительно показаны ее скромность и смиренность. Однако по мере развития событий в ее движениях появляется все больше силы, смелости и задора. Когда Золушка вместе с принцем летит через зал, ясно видна их любовь друг к другу. Четко прорисованы мечты и желания Золушки и то, что там – как в бальном зале, так и наедине с принцем, – они сбываются.

Персонаж принца идеалистичен, идущий против правил. Хорошо видно, что его ничто не интересует кроме истинной и глубокой любви, и что ради этого он готов на все. Когда он танцует с Золушкой, никто и ничто другое не имеет для него значения. А когда он теряет ее, то полностью подавлен, и это чувство длится до самого момента их новой встречи, которая полна искренней радости. Наблюдать за этими двум персонажами через созданную для них хореографию необычайно интересно – публика сопереживает им от всей души. А последние сцены сказочной истории заставляют искренне поверить в бесконечную любовь Золушки и Принца. Выразительным персонажем является также фея-крестная, ее яркий, немного коварный характер и намерения прекрасно выражены языком тела.

Вся эта игра красок и сверхнасыщенная визуальная часть постановки не вызывает раздражения. Все гармонично поддерживает развитие событий, и благодаря этому в зрительный зал приходят люди разного пола, возраста и национальностей. Публика получает истинное наслаждение, порой до слез сопереживая истории.

Жизнь не всегда проста и легка. Не всегда все получается так, как хочется. Но если есть конкретная цель, большая и настоящая, завладевающая всем сердцем мечта, то она сбывается. Нужно только сильно и серьезно верить в нее, стремиться только к ней, забыв обо всем остальном, жить и действовать только ради нее.
Мечты могут сбываться, но в них надо верить и не позволять другим осуждать или высмеивать их. А, встречая на своем пути препятствия, нельзя отступать, потому что именно они могут оказаться началом и основой истинного успеха. И так с каждой мечтой, с чем бы она ни была связана – с любовью, работой, путешествиями, увлечениями и еще чем-то. В мечты нужно верить, к ним нужно стремиться.

Все причастные к постановке могут быть ею довольны.