«Uno Bossa ehk Uno Loobi seitse elu» (Пеэп Педмасон) в Ракеверcкий театр.
Режиссер и художник Харди Вольмер.
Руководитель по движению Олег Титов (театре Ugala).
Художник по костюмам Кристель Маамяги.
Учитель пения Кадри Каск.
«Нет, так этого не делали!» — доносится из-за кулис голос Тоомаса Суумана, который играет роль Уно Найссоо. И вот он, в пальто нараспашку, выходит на сцену в самый драматичный момент, явно раздраженный тем, что жизнь Уно Лоопа опять трактуют неправильно. Спектакль «Уно Босса или семь жизней Уно Лоопа» умело варьирует разные версии жизни известного певца, гитариста и педагога. Однако все отклонения почему-то заканчиваются весьма плачевно, словно пытаясь доказать, что в реальном мире все произошло так, как должно было произойти, и что в противном случае было бы довольно плохо.
Постановка наводит на размышления: что вообще реально? Что мы знаем про Уно Лоопа? Если бы на улице кто-нибудь подошел и спросил о нем, то я, скорее всего, испуганно замерла бы и про себя подумала, где бы в срочном порядке найти WiFi и запустить в смартфоне программу поиска. Вообще-то, так было раньше. Теперь мне кажется, что я знаю о Лоопе гораздо больше. Или это лишь видимость? Ведь на самом деле, жизнь заслуженного народного артиста все равно покрыта тайной. Например, о его личной жизни практически ничего не известно.
Поначалу исполнительницы женских ролей, одетые в прекрасные костюмы того времени, вздыхают по Уно и ссорятся из-за права потанцевать с ним, однако тот словно закрыт в собственном мире. В том мире у него есть жена и ребенок, о которых ничего толком неизвестно – кроме того, что они существуют. В ходе спектакля у меня появляется ощущение, что теперь я знаю об Уно гораздо больше, чем раньше – например, что когда-то он был весьма успешным боксером. Тем не менее, многое остается неизвестным. Может, так оно и лучше – необязательно, чтобы все знакомые лица на подносе подавали все нюансы частной жизни.
Посредством видеоклипов Раквереский театр предоставляет слово и настоящему Уно Лоопу. Этот Уно немного старше, но он такой же приятный, как сценический Уно в исполнении Маргуса Грозного. Простой и сердечный человек, о котором никогда не подумаешь, что он мог бы подставить тебе подножку. Уно Лооп напоминает соседского дядю, который, встречаясь в подъезде, всегда искренне улыбается и здоровается. Разница лишь в том, что этот «соседский дядя» умеет еще и замечательно петь.
Музыкальные номера спектакля дарят радость узнавания и навевают приятные воспоминания: на самом деле это известные песни, которые он когда-то исполнял, и которые помнит даже молодежь моего возраста. Таким песням, как «Тийна из Тихеметса», «Какого цвета любовь?» и «Мы уже не маленькие», даже я могу подпевать – это прямое доказательство того, что в исполнении Лоопа они вошли в историю. Радость узнавания дарят и другие звезды тех времен – Хейди Тамме, Эри Клас и молоденький Иво Линна. И – надо же! – выясняется, что когда-то Уно Лооп пел в мужском квартете Эстонского Радио и чуть было не спел песни для фильма «Последняя реликвия».
Пьеса довольно проста для понимания, но порой сюжет закручивается так лихо, что публика начинает сомневаться (так ли это было?). К счастью, в следующий момент яркий персонаж Уно Найссо «раскручивает» и возвращает все на свои места. В общем, есть о чем подумать. Есть и что посмотреть. Очевидно, что над костюмами, особенно женскими, пришлось немало потрудиться, а прекрасные танцевальные номера заслуживают отдельных аплодисментов. Следует отметить, что женские персонажи с их эмоциональностью великолепно контрастируют со сверх-спокойным Уно Лоопом. Сам Уно – плавный и тягучий, как и его любимый жанр босанова, который он с мягкой настойчивостью называет самым близким ему. Конечно же, в постановке есть много номеров, заслуживающих внимания. Низкий поклон актерам за из многогранный талант. Невозможно представить, как они входят в роль, да еще и поют и танцуют при этом так, будто ничего проще в этой жизни не бывает.
