Фильм совместного немецко-французско-швейцарского производства «Зильс-Мария» — драма, которую в 2014 году снял режиссер Оливье Ассайас. В главных ролях снялись Жюльет Бинош, Кристен Стюарт и Хлоя Грейс Морец. В конкурсной программе Каннского кинофестиваля фильм выдвигался на главную премию «Золотая пальмовая ветвь», демонстрировался на Международном кинофестивале в Торонто.
Кинолента, включающая две части и эпилог, рассказывает историю успешной актрисы Марии Эндерс (Жюльет Бинош), которая двадцать лет назад получила всемирное признание и славу благодаря роли Сигрид в экранизации пьесы «Змея Малойи» («MalojaSnake») режиссера Вильгельма Мельхиора. В центре внимания пьесы находятся бурные отношения между двумя женщинами: молодая, амбициозная, наделенная непреодолимым обаянием Сигрид сначала очаровывает, а потом доводит до самоубийства взрослую женщину по имени Элена, которая является ее начальницей. В начале фильма мы видим Марию, которая вместе со своей ассистенткой Вэл (Кристен Стюарт) едет в Цюрих, чтобы вместо Мельхиора получить присужденную ему награду. Мария планирует навестить режиссера в последующие дни, но тот неожиданно умирает. Во время церемонии награждения к Марии обращается знаменитый театральный постановщик Клаус Дистервег, он уговаривает ее вернуться на сцену и сыграть в той же пьесе, но на этот раз роль старшей женщины. Этот момент является ключевым для всего фильма – можно сказать, что именно с него начинается постепенная метаморфоза главной героини.
Мария начинает готовиться к роли в альпийском доме Вильгельма, расположенном в горах Зильс-Марии, роль Сигрид тем временем предлагают скандальной молодой голливудской актрисе Джоан Эллис (Хлоя Грейс Морец). Эта новость выводит Марию из себя, она будто видит себя в метафорическом треугольнике вместе с двумя женщинами, обе из которых являются ее отражениями. Вэл представляет ее рациональную сторону, олицетворяя для Марии социальную и психологическую поддержку; Джоан Эллис, о которой Мария собирает информацию в Google, в каком-то смысле является отражением старшей женщины – это кто-то, кем она была в прошлом, или кем она всегда хотела стать. С этого момента события начинают действовать на Марию сокрушительно. Она чувствует, что не может взять эту роль, но и не может смириться с собой, со своими возможными рамками и происходящими в жизни изменениями. Режиссер неслучайно решил снять сцены, связанные с чувством неполноценности Марии, в маленькой горной деревушке, поскольку она сильно контрастирует с прежней съемочной площадкой – гораздо более стильной и рафинированной, – с которой связана былая самоуверенность главной героини.
Ассайаса вдохновили особенности долины Зильс-Мария, особенно тамошняя осень, когда из-за необычного явления природы облака могу принимть форму змеи. Мария и Вэл полностью подчинены особенностям окружающей среды – местами это восхищает, а порой раздражает. Они вынуждены стоять лицом к лицу и с собой, и друг с другом. В этих сценах зритель узнает отрывки из документального фильма Арнольда Фанка «Змея Малойи» («Das Wolkenphanomen of Maloja», 1924). Кроме того, в фильме есть прямая ссылка на одно из самых знаменитых эссе Фридриха Ницше «Вечное возвращение», в котором автор описывает Зильс-Марию как место, которое «находится на высоте 6000 футов над уровнем моря и человека». В самом деле, во время одной из горных прогулок, во время которой женщины проигрывают сценарий, Вэл вдруг исчезает самым таинственным образом. Вероятно, она решает уйти, чтобы избавиться от Марии и их неопределенных, почти нездоровых отношений. После этого перед Марией впервые появляется «змея» — она остается одна с этим явлением, и напугана. Странная форма облака наводит ее на мысли о призраках прошлого, с которыми нужно как-то справиться.
С одной стороны, фильм «Зильс-Мария» — о внутренних загадках, которые указывают на что-то ненормальное и которые могут любого поразить совершенно неожиданно. С другой стороны, финальная часть фильма несет противоположный смысл: Мария встречается с Джоан Эллис лицом к лицу, но между ними уже нет того напряжения, которое делало фильм тяжелым. В заключение можно сказать, что последнее кинопроизведение Ассайас является великолепной исследовательской работой, полной кинематографических и литературных ссылок, которыми автор пытается выразить сложность и красоту человеческого духа.
